【教程】日韩风作品创作分享
本帖最后由 夏小天zero 于 2018-5-22 14:51 编辑第一步：草图
草图阶段先不要钻局部，首要就是要以构图和绘画的内容为主。在构图主次分明/画面饱满的情况下选择合适的元素来描绘，比如服饰/装饰等这些能烘托主题的这些元件，很多人忽视了这一步，没想法就开始着手刻画了，问题是。。当我们都没想好画什么的时候。。。我们在画的是什么呢？有句话怎么说来着：草图一时爽，细化火葬场，你懂的。比如：你觉得这个角色的有大剑，什么样的剑柄、什么样的装饰纹理、合不合风格？是不是太现代或中国东方古典范儿了？等等，这些很重要！！！
第二步：勾线
对于擅长块面起稿的画手，依托良好的美术基本功是完全可以跨过这一步的，但对于商业稿和外包图的流程来说，还是有这一步为妙，当然可以不用太流畅和完整都行，适合提前给需求方一个基本的效果，虽然没有上色，但基础的东西都已经有了。构图、画面构成元素是否和需求内容一致、造型结构等都展现出来了。个人习惯在PS里画草图、SAI里面勾线，毕竟各有所长，适合追求线条流畅的童鞋。还有背景在这阶段还保持灰色用意是。。。保护眼睛。
第三步：平铺底色
这一步从技法上讲很简单的，因为线稿已经画好了，直接在线稿图层的下方新建图层平铺颜色就可以了。不过要注意分好图层哦，比如我就是从最底层的部分开始做图层的，这张的最底下的图层就是粉色的天空，这一步只要天空色不要太离谱都可以的，后面会调整。抛开日常天气变化和不同时间段光线不说，在这一步我的目的很简单——铺满画面。只有画面上颜色到齐了，整体的基础色彩对比才开始正式启动，这时候已经包括以下内容了：固有色、明度、彩度、冷暖、面积了，后面的进一步刻画都会受这一步很深远的影响，所以要注意，可以多搞几个配色看看效果。
第四步：绘制基础体积
这一步开始让绘制对象初步立体起来。在上一步平铺色调基础上新建新图层画暗部，但一定要小心不要一下子画的太暗，稍微加深下就可以了，为下一步深入留下余地，特别是皮肤的颜色，本身固有色就浅，暗部再怎么暗也不会暗到哪去。同时也可以调整下画面，比如为了加强红发在画面中的表现，把天空换成蓝色，增加色系对比，这时候的蓝色天空的意义就不是盲目的因为日常看到的天空是什么颜色就画什么颜色了。还有要不要加强点野性，服饰中加强黑色的表现，盔甲上要不也来点金色的点缀，不然太寡了。这时候你就是控制画面的魔法师了，阴影也的同步跟上哦。这时人物也开始立体起来了，你能感受到腿部的圆柱体、头发依附在头部上的球体等。
第五步：打光和加冷暖
到这里变化是明显的，主要是因为我增加了黄色光和蓝紫色光对画面整体的渲染，这里也要先建图层刻画，不过图层属性是叠加图层，好处是增加色彩的成分，但不破坏基础的素描关系，用黄色和蓝色是因为既有明暗又正好附带暖和冷色的对比，必不可少的还是继续调整画面和进一步刻画局部，同时提炼更亮的区域和反光，这一步骤一直跟随至画作完成。举几个例子：前景草皮的颜色换成了更和谐统一的紫红色，中景盾牌的深色换成了更温和的蓝色，顺带着也刻画了下基础结构，厚度、转折、装饰纹样。还有远景的建筑等，这些都是细化、都是细节，很多初学者不会深入，就是忽视了这些基础的构成。
第六步：主体深入刻画
全面深入阶段我一般都是从面部开始，毕竟角色最重要的还是五官，面部没塑造好其他位子再使劲也是事倍功半。这一步选择了偏写实的刻画，不过这不代表上一步日式的就不好看，只是个人喜好而已，剩下的就直观多了，头发也开始跟上了，头发的高光点起来，一缕缕的碎发得一笔笔画上去了，如果之前的线稿阻扰了发丝的表现，果断擦除。一些服务于整体画面。颜色的调整直到现在也还没有完结，比如长筒袜在上一步就变成了白色，为了和主体翅膀颜色统一。
第七步：最终收尾
最终收尾阶段时，我建议先不要轻举妄动。缩小画面整体观察，看画面哪里让你不爽，然后想办法来调整。在这里我看到的有以下需要完善的位子：画面远景还比较粗糙、没有空气流动、暗部亮部分布散乱、盔甲金属质感还远远不够。。。后面就是耐住性子改了，改到自己基本满意为止。
感谢分享 非常棒！谢谢分享！！！ 过程好评 {:1_236:} {:1_236:} 同学们一起来学习{:1_236:} 最基础的就是模仿能力，临摹你喜欢的画作