为什么现在的动画观众越来越在意动画制作的「经费」？

换个说法：为什么现在的观众总是能轻易就能识别出动画在制作上面的好坏呢？比如哪个番经费不足，哪个番经费爆炸……

是因为以前的业界竞争压力没那么大，动画制作水平趋于一致呢？

还是说随着作品总数的增多观众总体的阅片水平提升了呢？

还是说其他的原因？

明明以前看番的时候基本都不会去讨论动画制作方面的问题，多数都是讨论剧情方面的。

你开一只奥拓出来，和你开一只奥迪出街，感觉总是不一样的。别跟我说奥拓多省油，多轻便。。。。
这些都废话

很明显，有钱就是爽，还能砸死人。一个道理


奥迪来了，上不上车？gkd

因为大家都知道劳斯莱斯就是比奔驰好。

现在是信息高速发展的时代，人们了解的，接受的，体验的，相比于过去普遍都发生了极大的变化，顺应时代，没什么好好奇的

往往经费决定着品质啊。没有人不领工资死干活的。

首先要有基础资金投入，然后资金足够多后容错率就较高，同时也可以制作的更细致

动漫粉不飙几句专有名词就显得不专业

不领工资死干???????????

因为特效确实烧钱

没钱 哪有好的艺术

说好听是审美提高，说不好听就是不彪点专业词不舒服

一分钱一分货

氪金的画面好看啊

以前都没钱，做出来都差不多，现在谁经费多，请的特效师就厉害，就越好

经济基础决定上层建筑

如果说是弹幕刷经费，那就单纯是个MEME而已。但是认真讨论动画时，提到经费问题的人也越来越多了，至少比20年前多，比10年前多，这用小白多是没法解释的，当年小白更多。原因过去大家对日本动画业的体制不了解，所以不知道问题出在哪里，以为是动画公司的水平问题。以前，即使婆罗门也没有几个人真正清楚制作委员会体制是如何运行的，只有一些模糊的概念，正确的知识是这些年才慢慢普及的。现在大家总结了所有知识，发现最后的问题还真的就是出在钱上。动画做得差，确实是因为穷，预算低减作画张数，画面越来越省事。而动画崩坏就不光是穷的问题了，而是进度失控，临时找一大堆外包帮忙，没时间又没组织，所以崩坏。进度失控这个问题，可以归结为经验也可以归结为人手，但如果给的工期够长有缓冲余地，这些都好解决，偏偏是在明知缺乏经验没人手的情况下，工期还按照标准的熟手干活来算，一点余地不留，那不出事就怪了。为什么工期这么紧呢？因为资金也是有成本的，同样一笔钱，循环两次产生的利润当然比循环一次要大，所以不可能给你充足的工期。目前日本业界的症结在于，即使动画本身不赚钱，只要达到了作为广告的效果，制作委员里的资本家也是能通过原作和周边赚到钱的。尤其是这几年互联网播放权的出现，在播出前就已经可以通过海外授权回收一部分成本。假设你做一部20元成本的片子，海外授权能收回8元，剩下的12需要在市场上捞回来，而最安全的办法是什么呢？我只做10元的片子，光靠海外授权就能收回8成的投资，风险近乎为0。这一转变导致资本家的战略也发生变化，高投入高质量不如靠数量碰运气更安全，而且更安全的情况下还不影响赚大钱。动画界就是有《动物朋友1》《摇曳露营》这种低成本赚大钱的东西，而且还不少见。资本家有100元，做一个动画要20元，那么与其做5个20元优质动画，不如做10个10元劣质动画碰运气。这样一来，动画做成什么样就没人管了，所以预算和工期卡得越来越严。所以到最后就是钱的事。因为省钱，所以高质量动画少。因为要广撒网，所以给单部动画的钱越来越少。因为给钱少，所以动画界的优秀动画家越来越少。涌入动画业的钱越来越多，成本又在下降，导致新动画数量爆炸，所以工作越来越多，只能用不合格的新手顶上，于是垃圾动画越来越多。

话也不绝对  也有经费爆炸的屎作  但是没钱 一定没有人做啊

因为“显得”自己专业

经费高的番出现屎的概率绝对小于缺经费的